超现实主义(西方艺术史中的超现实主义是什么时

西方艺术史中的超现实主义

超现实主义，一种在极端抽象派与达达派交错的土壤中萌发的艺术形式。极端抽象派从想象世界中提炼内容，而达达派则对物体布局采取随机态度。超现实主义则倾向于揭示并展现无意识的心态。与达达派不同，超现实主义并非致力于颠覆现有艺术秩序，而是认为科学、理性的观点已占据主导太久。

超现实主义艺术运动自1924年起，延续至20世纪30年代，其中，马克斯·恩斯特无疑是超现实主义艺术家中的佼佼者。恩斯特仿佛天生便是超现实主义者，他的童年便充满了丰富的想象力。他观察的现实生动而富有活力，融入了自己的幻想成分，并将这些幻想和自我引发的幻觉通过画作展现出来。

恩斯特的画作中，森林是一个常见的主题。他笔下的森林密集而神秘，充满了未知和不祥的预兆。阳光试图穿透丛林，却无法抵达其深处。有时，他画的城市也呈现出这种神秘而深沉的氛围。

超现实主义艺术家透过作品呈现出一个无意识的宇宙，以奇幻的景象取代现实，运用毫无逻辑的方法调剂现实。其独特之处在于，潜意识中的矛盾如生与死、过去与未来、真实与幻觉等，在“绝对的现实”中得到统一。他们的创作往往违背常规思维逻辑，强调“偶然、即兴的灵感”，而非深思熟虑。

恩斯特的作品便是超现实主义的典型代表。他的画作常常令人困惑，却又令人着迷。他透过画笔现实与幻想的边界，将两者融合在一起，展现出一种独特的艺术魅力。他的森林和城市在现实中存在，但在他的画作中却散发出一种超越现实的氛围，让人感受到潜藏在现实之下的神秘和奇幻。