剑舞基础篇：剑舞的基本训练

中国剑器的历史源远流长，据史书记载，中国使用剑的历史已有三千多年。最早是铜剑，随着技术的发展，逐渐演变为钢剑、铁剑。剑器最初作为武器，与盾一起运用于战场，是抵御进攻和战胜敌人的有效兵器。后来，它也成为高级官宦的护身武器和佩带品，更是表现官职和级别的象征。古代的剑器代表着权力和地位，被视为高贵、荣耀的器具。

随着长期的实践，许多练剑家通过不断习武练剑，不仅提高了自己的武技，也锻炼了体魄，并大大发展了舞剑的技能和千变万化的剑法。人们逐渐认识到剑对于身体健康的重要性，于是剑术成为武术中重要的组成部分，也是锻炼身体的一种手段。剑也被视为一种抒发感情、表达心意的工具。在盛唐时期，剑被视为人们有文化素养的标志之一，与诗、书并称为“唐代三绝”。

剑器在唐代被发展成艺术，被列为武舞之一，在民间和宫庭中广泛表演。从古代剑器的发展演变中，我们可以看到武术和舞蹈相互依存的关系。随着现代化武器的出现，剑器在战争中的作用已经逐渐消失，成为运动器械和艺术工具。越来越多的人开始研究剑术，武术在发展它，舞蹈、戏曲也在吸收运用它，形成了多种流派。

剑器可以分为行剑类和站剑类。行剑以绵不断的波浪型流动和螺旋式起伏以及行如流水的身法、步法为动律，完成剑法；站剑则以剑的姿势为主，基本在原地进行练习，表现出剑法的清脆、干净、稳、准、狠等特点。剑的表演形式还有短穗单剑、短穗双剑、长穗单剑、长穗双剑和双人对剑等五种。

剑器的训练主要是以剑法为基础。各派对剑法的理解各不相同，有的十二个剑法、有的十六个剑法、亦有二十四个剑法。我们主要依据十六个剑法进行训练，其特点是动作明确、概括力强、表现力丰富、容易掌握。在这十六个剑法中，我们提炼出有训练价值的剑法作为基础训练，其他剑法则作为配合训练。

要明确剑法和身法的关系。身法的动力源于步法，身法的协调性以身法为主。我们常说“步法不稳，身法则乱，剑法则窜”，说明了身法在剑法中的重要性。身法、步法、剑法的关系密切，“瞳催身，身催剑，剑随身”，“人走大圈，剑走小圈”，“剑先行，身后行，步再行”。如果加上长穗，则应是“穗先行，剑后行，身再行”。这是基本法则。如果乱了阵脚，就无法掌握剑法。

剑器的特点在于其流动性、艺术性、协调性。通过练习剑术，不仅可以锻炼身体，还可以培养人的反应能力、协调性和意志力。随着时代的发展，剑术也在不断演变和发展，成为了一种具有深厚文化底蕴的艺术形式。剑法的具体应用与要求，在于掌握持剑的正确方式，因为持剑直接影响剑力的准确性，涉及指法、腕部和肘部的协调动作。

对于初学者，首要解决的是手、腕、肘三个部位的训练。手臂的训练总要求可以概括为“甩、绷、直”。手指的持握分为死把、活把、拨把三种方式。腕部需要掌握甩绷腕、勾挑腕以及云转腕的技巧。而肘部则强调松直与紧直的灵活应用。

经过对我们这套剑舞基本功训练教材的长期酝酿和研究，我认为它不同于武术训练，应该更加精炼集中，避免繁琐。这套教材分为四部分：首先是剑的身法练习，通过组合练习使学生明白身法是剑法训练的基础；其次是剑法练习，使学生初步掌握各种剑法的特点及力流；接下来是剑花的练习，培养学生身法、剑法、步法的协调性；最后是剑穗的练习，进一步结合身法、剑法、步法，达到劲力、韵律、风格的准确表达。

在剑舞训练中，需要强调三个方面：剑形训练、剑力训练、剑神训练。第一阶段注重剑形和身法的协调性，以及剑法亮相、位置、角度、路线的正确性。第二阶段强调剑法流动的劲力感觉，以及抑扬顿挫、起伏转折、刚柔相济的训练要求。第三阶段则着重于以神带剑，以剑传神，从韵律、劲力、节奏上展现剑舞特有的气质和精神面貌。

实践告诉我们，作为剑的基本训练，应该目的明确，注重实效，由浅入深，由易到难。关键是要突出重点，选择具有代表性的动作进行训练。例如，一个动律可以用各种舞姿、各种步法来表现，一个剑法也可以在不同的方法和角度上进行变化。

需要特别重视出剑和收剑在训练中的重要性。出剑是目的，收剑是手段；收剑甚至比出剑更重要，因为收剑的优劣直接决定出剑的效果。收剑应深藏身法剑法，出剑则如流星赶月般迅疾。两者对比鲜明，相得益彰。

在剑法训练中，要重视动作的连贯性、寒整性，并抓住内在感觉使之柔中有刚。借鉴太极拳的节奏和内在感觉是非常有益的。因为太极中的“大圆”和“无限伸长”的理念与剑法中的延伸发力相契合。剑法训练需要使身法与剑法相结合，接力送力流，即使是最简单的动作也需要长时间的锤炼和感受过程。只有当剑法、身法、步法的发力协调性达到高度协调自如时，才算达到了训练的目的。