著名舞蹈家夏冰歌舞诗三部曲：颂大美山河，酿

著名舞蹈家夏冰的传世之作：歌舞诗三部曲

著名舞蹈家夏冰的众多代表作中，歌舞诗三部曲无疑占据了一席之地。从《希望在金秋》到《风景这边独好》，再到《金哪银儿梭》，夏冰以歌为魂，以舞传情，以诗叙事，将真善美展现得淋漓尽致。

说起夏冰的舞蹈生涯，可谓是一路星光璀璨。《希望在金秋》不仅是她的编导处女作，更是她艺术生涯的重要节点。这部作品由湖北省舞蹈家协会、武汉市第一师范学院等机构联合主办，汇聚了众多艺术精英。作为一台大型晚会剧目，它包含了十个作品，每一个都有其独特的艺术魅力。

其中，《旭日》受海阳秧歌的启发，以群舞的形式展现了新时代的风貌；《山丹丹》则获得了新时代舞蹈大赛的冠军，并参加了全国艺术节展演。而《野山》更是夏冰的得意之作，以土家族舞蹈为基础，结合现代舞技法，大胆尝试意识流的手法，展现了民族生命的张力。经过二次打磨，该作品荣获了文化部群星奖青年组银奖，被誉为土家文化的精神恋歌。

除了上述作品，夏冰还创作了《蓝调》和《月光》，表现女性的柔美和绿色文化的思考；《未了情》则聚焦海峡两岸人民的家国情怀。《阳光》是夏冰的另一佳作，灵感来自藏族文化，以写意与写实交织的手段礼赞生命。

2009年，夏冰受邀为江西会昌创作一台纪念建国60周年晚会，担任歌舞导演兼领舞。她跳出了绿色主题，对红色基因进行回溯、歌咏、传承，创作出了《风景这边独好》。这台晚会以《前进，会昌》拉开序幕，富有张力的舞蹈流动出一片火红的海洋，表达出革命者的坚定信心。

夏冰的作品不仅在当时获得了众多赞誉，如今仍然具有激荡人心的生命力。她成功塑造了具有强烈民族气质的形象，并赋予作品深刻的内涵。正如时任湖北省舞蹈家协会秘书长的吴建华老师所说，夏冰是群星灿烂中的一颗新星。她的作品不仅是对舞蹈的诠释，更是对生命、对家国情怀的深情表达。在上个世纪三十年代的革命斗争中，江西的青壮年纷纷投身战场，送别场面感人至深。这些告别不仅仅是个人情感的流露，更是民族大义的体现。诞生了诸如《阿妹等你到白头》和《十送红军》这样的千古绝唱，至今仍然传唱不衰。舞蹈《十送红军》以民歌为载体，展现了女人们的心理活动，展现了她们的送别之情、勇敢与脆弱。在革命斗争中，她们在矛盾挣扎中，将个人情感置于民族大义之下，展现了大义凛然的精神。

《盘山绝唱》则是根据真实的革命故事改编，描绘了战士们在战火中的坚韧与不屈。夏冰在参观会昌革命历史博物馆时，深受感动，以写实手法展现了战士们的伤痕，以写意的手段刻画了他们的内在精神力量。战斗场面惊心动魄，战士们为了心中的信仰前仆后继，决不投降。他们用血肉之躯和钢铁意志铸成了不朽的丰碑。

跨过那段红色岁月，从历史的沧桑中走来，悲痛化为力量，开启了新生活的篇章。《美丽的湘水河》洋溢着蓬勃的朝气，《斑鸠调》则灵动优美，呼吁人们保护大自然，创建和谐美好的生态环境。

艺术家夏冰在创作过程中始终遵循条理化、清晰化、主题化、风格性的理念，精益求精。她的作品《斑鸠咕咕叫》获得江西省文化厅10个优秀剧目展演金奖。她还成功创编了《金哪银儿梭》和《巴蔓子》等作品，被誉为泥土里舞出来的中国土芭蕾。

《金哪银儿梭》以土家族历史人文为蓝本，融入现代思维，展示了土家族的精神气质。全剧分为三篇，通过富有特色的审美探索和实践，展现了中华民族乐观、豪放、坚韧的精神。其中，《巴蔓子》刻画了一个典型的土家民族英雄形象，利用古乐与男声吟唱烘托出远古气息，音乐与舞蹈相互渗透，达到水融的视听效果。

《一根扁担乐悠悠》——在这部舞蹈作品中，扁担成为了主角，舞者们通过精湛的演技展现了土家男人的乐观洒脱生活态度。舞者们手中的箩筐既是节奏工具，又能塑造出大头娃娃的形象，摞在一起更是呈现出一种夸张诙谐的芭蕾风格意象。每一个动作都仿佛在讲述劳动者的生活故事。

在《太阳大得很》的舞蹈中，太阳和草帽这两个平凡意象被巧妙地结合，成为舞蹈的灵魂。大写意的草帽象征着带来希望和光明的红太阳，同时也代表着戴在头上遮阳挡雨的草帽。舞者们用刚劲有力的舞蹈和朴实自然的民间语言，展现了劳动人民面对生活的热情和斗志。每一个动作都充满了生命力和张力，让人感受到劳动者的乐观向上和幽默智慧。

夏冰作为北京舞蹈学院的进修生，在编导过程中深受启发。他在舞台上呈现的土家汉子状态正是他所追求的艺术表现。舞者们双脚带着泥土的芬芳，脸上洋溢着太阳的光芒，他们展现的是一种返璞归真、坦荡热烈的美。在质朴中散发出人间食粮的味道，这种美是专业艺术家难以学到的。

接下来的《清江歌谣》是剧目的柔情段落。女子群舞以善为本，以水为媒，以歌传情。其中的《嗯呐嗯》通过民歌式的问答对唱展现了女孩的聪明机智。而夏冰亲自领舞的《妹娃要过河》更是精品之作。这部作品通过倒叙手法，由一对老夫妻的追忆展开叙事，展现了清江河边长大的两个孩子在爱情、生活中的平凡又幸福的一生。舞蹈中的细节处理格外感人，如老爷爷为老奶奶摘下一根白发，都让人感受到爱情的浪漫和生老病死的无奈。结尾处，一条喜庆的红绸作为道具和隐喻，连接着过去和子孙后代的未来。

湖北省歌舞剧院国家一级作曲（指挥）万传华为《妹娃要过河》编曲，歌与舞同步创意，抓住音乐的魂，情节戏剧化处理，歌舞诗画，水溶交融。夏冰在编创中注重民族舞蹈动作的功能和合理有序的组合，使作品具有鲜明的个性和特色。舞蹈编排上使用了土家传统的舞步，并相互糅合，展现出独特的风格。

夏冰的舞蹈作品如《希望在金秋》、《风景这边独好》等都带有深刻的情感和主题。《金哪银儿梭》挖掘民族性，章节清晰，层次分明，显示了编导的成熟造诣。而在夏冰心目中，歌舞诗三部曲是她精心培植的花朵，经风沐雨，姹紫嫣红，颂大美山河，酿精神食粮，历久弥香。